SURREALIST FASHION LÀ GÌ?

Surrealist Fashion là một phong cách thời trang độc đáo, khám phá những khả năng vô hạn của trí tưởng tượng và sáng tạo, mang đến những thiết kế vừa thú vị lại có chút điên rồ, phá cách. Phong cách này đã mở ra một chân trời mới cho thời trang, khuyến khích sự sáng tạo và phá vỡ mọi giới hạn về hình thức và ý nghĩa trong thiết kế. Hãy cùng tìm hiểu về phong cách Surrealist Fashion trong bài viết dưới đây nhé.

Siêu thực là gì và trường phái này xâm nhập vào thời trang như thế nào?

Yếu tố siêu thực trong thời trang xuất phát từ tư duy tư bản. Lúc đó các công ty làm đẹp nhận ra rằng họ cần điều gì mới mẻ để kích thích doanh số bán hàng. Do đó, họ đã phát minh ra các chai hộp hình thù khác lạ để đựng bột phấn và kem dưỡng.

Sự kết nối hữu hình giữa ngành công nghiệp mỹ phẩm và thế giới nghệ thuật được thể hiện qua hộp phấn hình điện thoại bàn do họa sỹ siêu thực Salvador Dalí thiết kế cho Schiaparelli vào năm 1935. Tiếp sau đó là những chiếc bàn trang điểm trưng bày sự xa hoa và gu thẩm mỹ của một người phụ nữ, cho đến những chai nước hoa được thiết kế cầu kỳ tạo thành những món quà độc đáo.

Chiếc hộp đựng mỹ phẩm chính là một thế giới thu nhỏ, với bề ngoài đánh lừa thị giác khiến người ta không nhận ra mục đích thật của chúng.

Đối với thời trang, trường phái siêu thực cũng tách rời quần áo khỏi mục đích của chúng để tạo ra những cái nhìn viển vông kỳ lạ. Mọi hiểu biết thông thường của con người về quần áo hoàn toàn bị đảo lộn.

Surrealist Fashion (Thời trang Siêu thực) là một phong cách thời trang đã xuất hiện vào những năm 1920, được lấy cảm hứng từ phong trào nghệ thuật siêu thực (Surrealism).

Phong cách Surrealist Fashion tập trung vào việc tạo ra những thiết kế phi lý, kỳ ảo và thường mang tính chất mơ hồ, phá vỡ các quy tắc truyền thống. Các trang phục trong Surrealist Fashion thường chứa đựng các yếu tố biến dạng, kết hợp các hình ảnh hoặc biểu tượng tưởng chừng không liên quan, nhằm tạo ra sự ngạc nhiên và kích thích trí tưởng tượng của người nhìn.

Phong cách Surrealist Fashion vẫn sẽ là những chiếc áo sơ mi, áo vest, áo thun, váy, quần… nhưng không đơn giản và nhàm chán như bình thường mà sẽ thỏa sức sáng tạo, đưa những chi tiết tưởng chừng như không liên quan vào trong thiết kế, khiến cho bộ trang phục trở nên riêng biệt không thể lẫn vào đâu được.

Khởi nguồn của phong cách Surrealist Fashion

Phong cách Surrealist Fashion bắt nguồn từ phong trào nghệ thuật Surrealism (Chủ nghĩa Siêu thực), một phong trào văn hóa và nghệ thuật xuất hiện vào đầu thế kỷ 20, khoảng những năm 1920. Chủ nghĩa Siêu thực do nhà thơ và nhà văn người Pháp André Breton khởi xướng, tập trung vào việc khai thác tiềm thức, giấc mơ và các khía cạnh phi lý khác nhằm thách thức các chuẩn mực và quy ước của xã hội.

Trong thập kỷ 1930, phong trào siêu thực bắt đầu có sự ảnh hưởng mạnh mẽ đến thời trang, đặc biệt thông qua các tác phẩm của các nghệ sĩ nổi tiếng như Salvador Dalí và Man Ray. Nhà thiết kế thời trang Elsa Schiaparelli là một trong những người tiên phong đưa các yếu tố siêu thực vào thời trang. Bà hợp tác với Salvador Dalí và các nghệ sĩ siêu thực khác để tạo ra những thiết kế mang tính biểu tượng như chiếc mũ hình giày hoặc chiếc váy có in hình con tôm hùm, đánh dấu sự kết hợp độc đáo giữa nghệ thuật và thời trang.

Nhờ sự sáng tạo và táo bạo này, Surrealist Fashion đã trở thành một phần không thể thiếu trong lịch sử thời trang, mở ra những khả năng vô tận cho sự sáng tạo và phá cách trong ngành thiết kế trang phục đến tận thời điểm hiện tại.

Những nhà thiết kế theo phong cách thời trang siêu thực nổi tiếng

Elsa Schiaparelli

Elsa Schiaparelli (1890–1973) là một trong những nhà thiết kế thời trang người Ý có ảnh hưởng lớn trong lịch sử thời trang thế giới, đặc biệt là với phong cách Surrealist Fashion. Bà được biết đến như một người tiên phong, đưa nghệ thuật siêu thực vào thời trang, tạo ra những thiết kế táo bạo, kỳ quái và đầy sáng tạo.

Elsa Schiaparelli nổi tiếng với việc hợp tác cùng các nghệ sĩ siêu thực, đặc biệt là Salvador Dalí, để tạo ra những thiết kế mang tính biểu tượng như chiếc váy Lobster Dress, chiếc váy Skeleton Dress và mũ hình giày. Những thiết kế này không chỉ là trang phục mà còn là tác phẩm nghệ thuật, thể hiện sự phá cách và sáng tạo không giới hạn. Schiaparelli cũng được biết đến với việc sử dụng các chất liệu mới lạ và màu sắc táo bạo, trong đó màu "Shocking Pink" (màu hồng sốc) trở thành một dấu ấn đặc trưng của bà.

Bà luôn thách thức các quy tắc truyền thống trong thời trang, sử dụng các chi tiết phi lý, hình ảnh siêu thực và các kỹ thuật tiên phong để tạo ra những thiết kế vừa lạ lẫm vừa cuốn hút. Dù thương hiệu Schiaparelli đã ngừng hoạt động sau Thế chiến II nhưng di sản của Elsa Schiaparelli vẫn tiếp tục ảnh hưởng sâu sắc đến nhiều nhà thiết kế sau này. 

Thương hiệu Schiaparelli đã được hồi sinh vào năm 2012 và vẫn duy trì tinh thần sáng tạo, phá cách mà Elsa Schiaparelli đã đặt nền móng. Elsa Schiaparelli không chỉ là một nhà thiết kế mà còn là một nghệ sĩ và biểu tượng của sự sáng tạo không giới hạn trong lĩnh vực thời trang.

Salvador Dalí

Salvador Dalí (1904–1989) là một trong những nghệ sĩ siêu thực nổi tiếng nhất thế kỷ 20, được biết đến với những tác phẩm nghệ thuật đầy mơ mộng, kỳ lạ và mang tính biểu tượng cao. Sinh ra tại Figueres, Tây Ban Nha, Dalí sớm thể hiện tài năng nghệ thuật và đã nhanh chóng nổi tiếng nhờ khả năng sáng tạo độc đáo và phong cách cá nhân vô cùng khác biệt.

Dalí không phải nhà thiết kế thời trang nhưng lại có ảnh hưởng lớn đến phong cách Surrealist Fashion, ông nổi tiếng với các bức tranh chứa đựng những hình ảnh phi lý và đầy ám ảnh, thường kết hợp giữa các yếu tố thực và phi thực, tạo ra những cảnh tượng siêu thực không tuân theo quy luật thông thường. 

Một trong những tác phẩm nổi bật nhất của ông là "The Persistence of Memory" (Sự bền bỉ của ký ức), với hình ảnh những chiếc đồng hồ tan chảy, đã trở thành biểu tượng của chủ nghĩa siêu thực. Ông cũng sáng tạo trong nhiều lĩnh vực khác ngoài hội họa, bao gồm điêu khắc, điện ảnh, nhiếp ảnh và thậm chí cả thời trang.

Dalí không chỉ giới hạn mình trong nghệ thuật thị giác mà còn có những ảnh hưởng sâu sắc đến văn hóa đại chúng và thời trang. Sự hợp tác của ông với nhà thiết kế thời trang Elsa Schiaparelli đã mang đến những thiết kế mang tính siêu thực như chiếc váy Lobster Dress và mũ hình giày, thể hiện sự kết hợp hoàn hảo giữa nghệ thuật và thời trang.

Salvador Dalí không chỉ là một nghệ sĩ mà còn là một biểu tượng văn hóa, đại diện cho sự tự do sáng tạo và tư duy vượt khỏi những ràng buộc thông thường. Các tác phẩm và tầm ảnh hưởng của ông tiếp tục sống mãi, truyền cảm hứng cho nhiều thế hệ nghệ sĩ và những người yêu nghệ thuật trên toàn thế giới.

Hussein Chalayan

Hussein Chalayan là một nhà thiết kế thời trang nổi tiếng theo phong cách Surrealist Fashion người Cyprus, sinh năm 1970 tại Nicosia. Chalayan nổi bật với sự kết hợp giữa nghệ thuật, công nghệ và thiết kế thời trang, tạo ra những bộ sưu tập mang tính đột phá và có ảnh hưởng lớn trong ngành công nghiệp thời trang.

Một trong những thiết kế nổi tiếng nhất của Chalayan là "The Airplane Dress", một chiếc váy có thể biến hình từ kiểu dáng truyền thống sang kiểu dáng khác chỉ bằng một cú nhấn nút. Chalayan cũng đã gây ấn tượng mạnh với các thiết kế như "The Transforming Dress" và "The Moving Dress", các bộ trang phục có thể thay đổi hình dạng và chức năng của mình, thể hiện sự sáng tạo và tài năng của ông trong việc kết hợp công nghệ và thời trang.

Ngoài việc thiết kế trang phục, Hussein Chalayan còn tham gia vào các dự án nghệ thuật và triển lãm, thường xuyên thể hiện sự sáng tạo của mình trong các không gian trình diễn nghệ thuật. Ông đã nhận được nhiều giải thưởng và sự công nhận cho công việc của mình, khẳng định vị thế của mình như một trong những nhà thiết kế tiên phong trong ngành công nghiệp thời trang.

Martin Margiela

Martin Margiela là một nhà thiết kế thời trang theo phong cách Surrealist Fashion người Bỉ, nổi tiếng với sự sáng tạo độc đáo và phong cách thiết kế phi truyền thống. Sinh năm 1957 tại Antwerp, Margiela là một trong những nhà thiết kế có ảnh hưởng lớn trong ngành công nghiệp thời trang, được biết đến với việc phá vỡ các quy tắc thiết kế truyền thống và khai thác những ý tưởng mới lạ.

Margiela bắt đầu sự nghiệp của mình tại Maison Martin Margiela, thương hiệu mà ông thành lập vào năm 1988. Thương hiệu của ông nổi bật với phong cách thiết kế vô danh, sử dụng các yếu tố như đường may lộ ra ngoài, chất liệu tái chế và các kiểu dáng không theo quy tắc thông thường. Các bộ sưu tập của Margiela thường mang đến một cái nhìn khác biệt về thời trang, tạo ra những sản phẩm độc đáo và sáng tạo.

Một trong những đặc điểm nổi bật của Margiela là "deconstruction" (tái cấu trúc), trong đó ông phá vỡ cấu trúc truyền thống của trang phục để tạo ra những thiết kế mới lạ và bất ngờ. Ví dụ, ông thường sử dụng các chi tiết như đường may lộ ra ngoài hoặc các phần dư thừa của trang phục để tạo ra hiệu ứng hình ảnh độc đáo. Margiela cũng nổi tiếng với việc sử dụng các vật liệu tái chế và sáng tạo, thường xuyên kết hợp các yếu tố công nghiệp và bình dân vào thiết kế của mình.

Moschino

Moschino là một cái tên nổi bật trong phong cách Surrealist Fashion, là một thương hiệu thời trang cao cấp của Ý, được thành lập bởi nhà thiết kế Franco Moschino vào năm 1983. Moschino nổi tiếng với việc kết hợp các yếu tố hài hước và châm biếm vào thiết kế của mình, tạo ra các trang phục với hình ảnh nổi bật, họa tiết độc đáo và các chi tiết sáng tạo. 

Một số sản phẩm biểu tượng của Moschino với thiết kế lạ mắt như áo khoác có hình dạng đồ hộp, túi xách hình thức quảng cáo và các trang phục lấy cảm hứng từ đồ ăn nhanh hay sản phẩm tiêu dùng. Franco Moschino, người sáng lập thương hiệu đã để lại dấu ấn sâu đậm với sự sáng tạo và cá tính của mình, thường sử dụng thiết kế để truyền tải thông điệp xã hội và văn hóa.

Sau sự qua đời của Franco Moschino vào năm 1994, thương hiệu tiếp tục duy trì phong cách độc đáo của mình dưới sự dẫn dắt của các nhà thiết kế khác. Nhà thiết kế Jeremy Scott gia nhập Moschino vào năm 2013, mang đến một làn sóng mới của sự sáng tạo và tiếp tục duy trì tinh thần phá cách và vui tươi của thương hiệu. Moschino không chỉ là một thương hiệu thời trang, mà còn là biểu tượng của sự sáng tạo và cá tính, liên tục thách thức các quy tắc và mang đến những thiết kế độc đáo, đầy màu sắc và hài hước.

Yves Saint Laurent

Yves Saint Laurent (1936–2008) là một trong những nhà thiết kế thời trang vĩ đại và có ảnh hưởng nhất trong lịch sử thời trang, trong đó có phong cách Surrealist Fashion. Sinh ra tại Oran, Algeria, Saint Laurent nổi tiếng với việc định hình lại thế giới thời trang bằng cách sáng tạo ra những thiết kế mang tính cách mạng và phá vỡ các quy tắc truyền thống.

Saint Laurent bắt đầu sự nghiệp của mình tại Dior, nơi ông trở thành giám đốc sáng tạo khi mới 21 tuổi. Tại đây, ông đã đưa ra bộ sưu tập "Rive Gauche" vào năm 1966, đánh dấu bước ngoặt quan trọng trong ngành thời trang với sự ra đời của các trang phục ready-to-wear chất lượng cao.

Saint Laurent được biết đến với nhiều sáng tạo quan trọng, trong đó có "le smoking" (bộ đồ vest nam dành cho phụ nữ), một thiết kế cách mạng đã thay đổi cách nhìn của thời trang nữ giới, mang lại vẻ thanh lịch và tự tin cho phái đẹp. Ông cũng là người tiên phong trong việc đưa phong cách bohemian vào thời trang, với những bộ sưu tập mang cảm hứng từ nghệ thuật và văn hóa.

Các thiết kế của Saint Laurent thường được kết hợp giữa sự tinh tế, sang trọng và tính thực dụng, thể hiện sự nhạy cảm với những xu hướng xã hội và nhu cầu của phụ nữ. Ông cũng được biết đến với việc sử dụng các chất liệu cao cấp và sự chú trọng đến từng chi tiết trong thiết kế của mình.

Thương hiệu Yves Saint Laurent đã để lại di sản lâu dài trong ngành công nghiệp thời trang. Saint Laurent không chỉ thay đổi cách mà phụ nữ mặc đồ mà còn ảnh hưởng đến nhiều nhà thiết kế và thương hiệu sau này. Thương hiệu của ông tiếp tục hoạt động và phát triển dưới sự dẫn dắt của các nhà thiết kế khác, duy trì phong cách và tinh thần cách mạng mà ông đã tạo ra. Yves Saint Laurent không chỉ là một nhà thiết kế vĩ đại mà còn là một biểu tượng của sự sáng tạo và đổi mới trong thời trang.

Philip Treacy

Nhà thiết kế Philip Treacy ưa chuộng phong cách thần tiên và thanh tao. Tác phẩm nghệ thuật của ông lắc lư trên đầu của các người mẫu và chuyển động tự nhiên theo từng bước đi. Đúng vậy, Treacy nổi tiếng với những chiếc mũ đội đầu có một không hai và rất được Hoàng gia Anh tin tưởng chọn lựa.

Ông là bậc kỳ tài có thể thiết kế mũ đáp ứng cả yêu cầu trang nhã của hoàng gia và điên rồ của Lady Gaga.

Thierry Mugler

Thierry Mugler là một trong số ít các nhà thiết kế có thể biến sàn diễn catwalk thành sân khấu broadway khiến khán giả phải dùng 5 giác quan để cảm nhận. Các thiết kế siêu thực của ông lấy cảm hứng từ nhiều loại côn trùng như bươm bướm, chuồn chuồn… các sinh vật viễn tưởng, thảo vật kịch độc. Ông thậm chí dùng lông vũ để tạo ra những đoàn tàu óng ánh.

Mugler cũng là người tiên phong ứng dụng kim loại và nhựa latex trong thời trang. Tuy nhiên, những sáng tạo của ông đôi khi bị ghét bỏ vì nó khiến phụ nữ bị ám ảnh bởi những số đo cơ thể phi thực tế.